Rob Scholte bij je thuis

Het fenomeen Rob Scholte
We willen het even met je over Rob Scholte hebben. Wat ons betreft een van de meest ondergewaardeerde en tevens grootste moderne kunstenaars van Nederland. We snappen dat Scholte bij misschien wel de meeste mensen bekend werd om de bomaanslag op z’n leven en later de vele juridische gevechten met de gemeente
Den Helder over z’n museum. Laten we vooral niet vergeten dat Scholte een enorm veelzijdige kunstenaar is die vele topwerken op z’n naam heeft staan.

Rob Scholte werd geboren in Amsterdam op 1 juni 1958. Hij doorliep van 1977 tot 1982 de Gerrit Rietveld Academie en maakt vervolgens deel uit van het kunstenaarsinitiatief Warmoesstraat 139. In de jaren 80 was hij een van de meest besproken kunstenaars van Nederland en ook internationaal had hij veel succes.

Koning van het copyright
Rob Scholte wordt ook wel de ‘koning van het copyright’ genoemd. Hij gebruikt bestaand materiaal dat hij overal vandaan haalt: kunstgeschiedenis, reclame, magazines, etc. Met zijn werk stelt hij reproductie, originaliteit en eigendomsrecht aan de kaak. Niet voor niets wordt Rob Scholte regelmatig vergeleken met het Amerikaanse fenomeen Jeff Koons. De eenvoudigste ideetjes zijn vaak nog niet eenvoudig genoeg voor zijn kunstwerken: HP-cover, Chiquita bananen-advertenties, Mens erger je niet, Kodak, Beatles platenhoes. Wat leidde tot kritiek als stelen van ideeën en vercommercialisering. Hij zei hier zelf ooit over: “Ik ben zo commercieel als de pest. Ik wens een zo aantrekkelijk mogelijk leven te leiden. Eerlijker kan ik niet zijn.”

Cocaïne en hedonisme
De Amsterdamse scene van jonge kunstenaars, waarin Scholte zich bevond, raakte in de jaren tachtig steeds meer in de greep van een gezelschap kapitaalkrachtige cocaïnedealers. In ruil voor hun kunstwerken en voor hun bohèmegezelschap kregen de onbezonnen artiesten van deze dealers de beschikking over riante appartementen en de nodige voorraden Colombiaans neusgenot. Het waren de hoogtijdagen van het postmodernisme in de kunst, de kraakscene heerste over de stad, hedonisme, anarchie en engagement gingen hand in hand, het regende nieuwe bendes in cultuur en samenleving. De Maximalen en de Nieuwe Wilden introduceerden een nieuw, energiek levensgevoel in de tijdens de jaren zeventig wat ingeslapen stad. Scholtes vriend Joost Zwagerman beschreef dit in zijn roman Gimmick! treffend.

Bomaanslag
Tegenwoordig wordt de naam Rob Scholte vaak meteen gekoppeld aan de bomaanslag die op hem werd gepleegd in 1994, waarbij hij zijn benen verloor. Wie er achter de aanslag zat, is nooit aan het licht gekomen. Het karkas van zijn BMW werd in januari 1995 tentoongesteld in Arti et Amicitae in de tentoonstelling Bits and Pieces. De opengereten en uitgebrande auto is een aanklacht tegen het geweld in de maatschappij.

Van Tenerife naar Japan
Scholte vertrekt na de aanslag naar Tenerife waar hij in zijn atelier werkt als een kluizenaar, maar daarnaast neemt hij ook actief deel aan het internationale kunstleven. Zijn werk wordt verkocht via galeries en erkende veilinghuizen als Christie’s Amsterdam en Sotheby’s.

Zijn grootste prestatie leverde Rob Scholte letterlijk en figuurlijk in 1995 in Japan. In Nagasaki, Japan is een Nederlands dorp nagebouwd met een replica van paleis Huis ten Bosch. Hier werkt Scholte aan een 1200 meter lange door hem ontworpen muurschildering. Scholte en twaalf assistenten waren hier vier jaar mee bezig. Het werk gaat over de voortdurende herhaling van oorlog in de geschiedenis. Rob uit hierin kritiek als wel hoop. Paarden galopperen over witte wolken, zwarte hengsten zwemmen kalmpjes door een woeste zee, een projectiel uit een scheepskanon is gemaakt van de beursberichten uit The Wall Street Journal.

Humor is belangrijk
Het werk van Rob Scholte bevat vaak autobiografische elementen, al zijn deze in bepaalde schilderijen duidelijker aanwijsbaar dan in andere. Humor vormt ook een belangrijk element in het werk van Rob Scholte. En volgens hemzelf moet men dit niet verwarren met spot. “Ik neem de zaken zeer serieus. Maar serieuze zaken hebben ook altijd een humoristische kant. Humor vind ik belangrijk. Het is een onderdeel van de kunst waar ik van hou. Aan mijn werk ligt geen diepe filosofie ten grondslag. Voor mij zijn Laurel en Hardy grotere filosofen dan bijvoorbeeld Wittgenstein. Hun humor geeft een soort bevrijding. Dat element gebruik ik in mijn werk”.

Onlangs kwam Scholte weer veel in het nieuws vanwege zijn conflict met de gemeente Den Helder over het museum dat hij wilde opzetten. Dit artikel is
geheel in de stijl van Rob Scholte bij elkaar gejat uit allerlei andere artikelen.

Titel: 3 Gratiën
Jaartal: 2006
Techniek: Zeefdruk
Lijst: Professioneel ingelijst in zware zilverkleurige lijst
Gesigneerd: Rob Scholte
Oplage: 72/111
Formaat: Zeefdruk 74 X 84 cm en met lijst 100 x 110 cm
Staat: Perfecte staat

 

 

#vintage #retro #vintagestyle #design #interiordesign #art #interieur #interior #greatfind #style #streetstyle #styling #antique #tweedehands #secondhand #inspiration #vintageshop #industrieel #funky #wonen #woonaccessoires #wooninspiratie #vtwonen #verlichting #meubels #licht #kunst #antiek #stoel